1900년경 러시아를 발견하며 까르띠에의 스타일 모험은 중요한 국면을 맞았고, 이것이 일종의 조우가 되었습니다. 이 티아라는 전통적인 러시아 머리 장식인 코코쉬닉(Kokochnik)을 현대적으로 해석한 것입니다.

자크 까르띠에는 1911년 인도를 방문한 이후 인도의 새로운 노하우, 왕실 의례의 장엄함, 인그레이빙 스톤에 대한 감각을 반영하기 시작했습니다. 잎, 봉오리, 열매 형태로 조각한 사파이어, 루비, 에메랄드가 특징인, 1920년대 선보인 뚜띠 프루티는 까르띠에에게 있어 상징적인 의미를 지닙니다. 볼륨감, 컬러, 형태를 활용하며 다양한 방식으로 재해석해 오늘날 생기 넘치는 스타일을 보여주고 있습니다.

초창기부터 이슬람 예술을 사랑한 컬렉터인 루이 까르띠에는 이를 통해 추상화로 향하는 문을 열었습니다. 순수한 라인, 기하학적인 디테일. 이 놀라운 조우가 모던함을 향한 길을 열었습니다. 1923년 제작된 이 티아라에서도 엿볼 수 있는 까르띠에가 개발한 새로운 스타일 어휘가 이제 모든 현대적인 크리에이션에 영향을 미치고 있습니다.

20세기 초 까르띠에는 기호, 신화를 비롯해 래커, 제이드, 산호 등의 소재에서 아시아 대륙의 풍부함을 발견했습니다. 2018년 주얼러들은 일본에서 영감을 받아 브레이슬릿으로 변형할 수 있는 네크리스를 제작했습니다. 메종의 상징적인 컬러 조합(블랙, 레드, 화이트)에 토대를 둔 다이아몬드가 산호, 오닉스와 함께 매력적으로 부각되었습니다.

까르띠에는 풍부한 미학적 언어로 가득한 영감의 원천인 아프리카에 지속적으로 경의를 표했습니다. 이 조우를 통해 드로잉과 소재에 대한 양식화되고 추상적인 창의적 탐험을 위한 기반을 닦을 수 있었습니다. 스피넬 비즈로 스터드 장식한 이 네크리스는 7.58캐럿에 달하는 두 개의 오렌지빛을 띠는 핑크 스피넬, 8.39캐럿에 달하는 두 개의 G 트라이앵글 스텝 컷 다이아몬드가 시선을 사로잡습니다.